Juliana Paek (*1997, Düsseldorf) gehört zu einer Generation von Künstler*innen, die die Grenzen der Malerei erweitern und das Medium in einen Dialog mit unterschiedlichen Zeitlichkeiten, kulturellen Referenzen und sozialen Realitäten überführen. Ihre Praxis zeichnet sich durch eine eigenwillige Bildsprache aus, die popkulturelle Motive mit philosophischen Einflüssen aus westlichen und östlichen. Denktraditionen verbindet. In ihren Arbeiten verhandelt sie zentrale Fragen einer globalisierten Gegenwart, darunter Identität, Nationalität, Zugehörigkeit und Grenzziehungen sowie die sich wandelnde Beziehung zwischen Mensch, Natur und Technologie.
Geboren 1997 in Düsseldorf, lebt und arbeitet Paek in Neuss und Düsseldorf. Sie studierte an der Kunstakademie Düsseldorf bei den Professorinnen Yesim Akdeniz und Maximiliane Baumgartner und setzt ihr Studium derzeit in der Klasse von Prof. Nick Mauss fort.Ein wesentlicher Ausgangspunkt ihrer künstlerischen Auseinandersetzung ist die Beschäftigung mit Themen wie Ethnizität, Rasse und patriarchalischen Strukturen. Diese wurden insbesondere durch ihre Auseinandersetzung mit dem Jokbo (족보) geprägt, einem traditionellen koreanischen Genealogiebuch, das die väterliche Abstammungslinie dokumentiert und männliche Nachkommen über Generationen hinweg privilegiert, während Frauen häufig marginalisiert oder ausgelassen werden. Die Konfrontation mit dieser genealogischen Ordnung sowie ihre eigene Erfahrung als in einem westlichen Kontext sozialisierte Person mit koreanischen Wurzeln führten zu einer kritischen Reflexion über kulturelle Zugehörigkeit und Ausschlussmechanismen. Aus dieser Spannung heraus entwickelt Paek künstlerische Strategien, die bestehende Narrative hinterfragen und alternative Formen der Erinnerung und Identitätskonstruktion entwerfen. In ihren Arbeiten entstehen so Gegenarchive und persönliche Mythologien, die genealogische Systeme neu denken und Räume für hybride, widersprüchliche und vielschichtige Identitäten eröffnen
